他是吕布的粉丝,心里自然是偏向武林的,但主题曲一出来,明显笑傲更有档次。
只能希望剧情和制作能扳回这一劣势了。
武林这边。
【下富朱富贵大寿之日,突然接到不明人物送来的迎亲喜帖,误以为有人想强娶其爱女朱七七,喜帖送来不久,朱七七就失踪了,朱富贵派出铁骑前去寻找爱女。
这时,从朱府里推出一辆大板车,推车的人是个五大三粗的妇人,沈浪拦住其去路,并揭穿了其身份,原来这人是采花大盗“一线香”,二人在街上大打出手,几个回合一线香就败在了沈浪剑下,就在沈浪要取一线香性命之际,朱七七突然从围观人群中冲了出来,抱住沈浪叫救命,沈浪见他身后跟着一群铁骑,于是赶紧扶她上马离开。】
笑傲那边。
【令狐冲受师命与师妹岳灵珊乔装打扮成酒栈伙计,伏于武夷山脚,没想到令狐冲巧遇魔教长老曲洋,两人意气相投惺惺相惜。
福威镖局少镖头林平之山上狩猎甚威风,歇脚于令狐冲和岳灵珊酒栈中,和一个余姓青年生了冲突,由于令狐冲在暗中出手相助,林平之将余姓青年杀死了。】
短短开场,两部剧的男主都已出来。
这根本不用对比。
李亚朋的令狐冲少了些洒脱的气质和大师兄的形象,更多的是像野生侠客的味道。
因为有吕颂贤版的令狐冲玉珠在前,演出了令狐冲痴情、潇洒一面,所以张玮觉得,李亚朋的令狐冲过于老成,气质上也差许多。
原著中的沈浪,性格平淡冲和,内敛宁静,别人打他左脸,他会把右脸伸过去,浪子嘛,本色是淡漠。
吕布的表现,既有世家子弟之风雅,亦有浪子的形骸落拓,一抹懒散笑容掩尽内心沧桑,令人见之而生亲切之心,而且他本身就个子高大,玉树临风,配上温文儒雅的半披半扎的头、放荡不羁的凌乱刘海,以及举手投足间的潇洒劲儿,就好像是从从书里抠出来的侠客一样,张玮一男的看着都喜欢得不行,一如既往帅,不愧于“古装美男”。
而这就是吕布的赋所在。
他演的几部戏,角色大都雷同,侠客,武功高强,用剑,但呈现给观众的是不一样的人。
阿飞的真,沈良的忠厚,燕十三的冷酷,连城璧的狠毒……每个都有每个的特点,不会让人觉得是一个模子里批量生产出来的,或者是让人觉得每一个都是吕布自己。
有点“千面如来”刘洵的味道,可以是《飞鸿》中的古板严肃且搞笑的父亲麒英、《太极张三丰》中里宠爱徒弟的师傅觉远、《九品芝麻官》中惟妙惟肖的太监李莲英,还可以是《倩女幽魂2》的护国法丈蜈蚣精和《倩女幽魂3》中的高僧白云等等,总之能在好人和坏人之间游刃有余的自由切换,坏人演得让人咬牙切齿,好人演得让人心生敬畏。
吕布自己也是在往这个方向努力,就像俞飛鸿讲的一样,不想被某一类型的角色束缚住。
所以,他在戏里的表演,不会带自己的任何性格特点,而是去凸出角色的性格特点。
渐渐。
张玮的眼睛已离不开武林,笑傲那边记得就瞅两眼,等到第一集播完,更是把武林的声音放大,笑傲的声音关小了。
笑傲不好吗?
好。
配乐好听,既大气又婉转,和剧情衔接的衣无缝。
服化道保留了原著中的那股江湖草莽的特殊气息,保持了央视一贯的高水准。
镜头语言的审美也没问题,全是实实景拍摄,大场面相当的震撼。
就是……
张玮总觉得缺点什么,但又说不清楚缺的是什么。
或许是过于为了突出江湖味,人物脸谱化严重,不符合角色设定,也不注重情绪变动,很多方显得很生硬。
“央妈和大胡子,这次怕是要被骂咯。”
(本章完)