大家普遍认为设定很不错,开局够震撼,然而对于后续故事的想法却对立了起来。
副总编中野一郎尤其无法理解。
他对秦珍说明:
“主角成为恶魔人之后,以连续单元剧的形式与各路恶魔战斗才是正常的,那样才像是少年漫画。”
“你后续设计的水之恶魔、死丽濡、人面恶魔之类的,都很不错嘛!”
“后续不要搞什么深度,说实话,就只有我们能懂,读者可不管你!”
小林悦子在一旁听着有点紧张,她担心秦珍年轻气盛,一时冲动口出恶言,惹到领导层。
不过秦珍很平静,他并不惊讶。
原来世界的《恶魔人》在7o年代便推出过类似的黑暗英雄动画,一套设定,两套内容,动画的剧情模式与副总编描述的正相合。
当年这版动画的收视成绩还是很不错的,证明了副总编这一想法的可行性。
主角与恶魔合体后,就能变身成头戴蝙蝠翅膀头套的“恶魔人”,与一只只恶魔战斗。
人揍坏蛋,奥特曼打小怪兽。
主角甚至真的只穿了内裤。
秦珍还依稀记得《进击的巨人》也有过类似传言,说是某编辑部希望将剧情改为传统模式,而非悬疑严肃叙事。
也就是主角用巨人体与层出不穷的敌人战斗。
如果不是《巨人》的作者坚持自我,那恐怕什么“光之巨人”、“能巨人”、“赛亚人巨人”都要出来了……
毕竟这种少年漫画的固有模式,确实是被验证过的经典套路,用了绝对不会出错。
创新这个词,在业界,最多也最受支持的就是设定创新。
剧情、叙事模式、人物设计层面的创新,都需要创作者有着凡的天赋和扎实的功底。
非大佬不敢做,做了也很可能扑街。
剧情反转与叙事调整都需要作者对信息量的强力把控,人设的本质则是作者对于人性的理解与思考能到什么程度。
理解不到位,人设就会显得很强行。
比如“傲娇”系角色,人物性格火爆,相对极端,构思时一定要让它有逻辑,人物之间的互动也要注意。
说白了,就是一个“度”,千万要把控好。
人设有时也有时代性,在不同的时期,人们钟爱的角色类型也不一样。
《恶魔人》中。主角不动明和反派飞鸟了,都是非典型角色,创作难度太高了,一个新人能做好吗?
此时。
总编长谷川信彦正摆着“碇源堂”的标准姿势,双手搭着掩盖下半张脸,看着秦珍。
幸好他没有戴反光眼镜,这也太渗人了!
面对编辑长们的凝视,秦珍大大方方地回答。
“抱歉,各位主编,我还是想坚持自己的想法,按原本的故事大纲进行。”
毕竟只有他心里清楚,如果恶魔人没有开拓创新,尤其是创作出反套路的结局,也不会对后世造成那样巨大的影响与冲击。
在这个世界,尽管有风险,尽管一切都还没有被验证。
但就是要有人去做!